La galerie Konoha de Tokyo présente une exposition de trois artistes investies dans l’estampe contemporaine et qui participent à de nombreuses manifestations internationales, Toshiko Hishida, Catherine Gillet et Anne Paulus.

Toshiko Hishida est une artiste japonaise au remarquable parcours international ; elle a exposé à de multiples occasions dans des échanges franco-japonais qu’elle a parfois orga- nisés. Elle exprime son regard sur le monde via la sérigraphie, avec une recherche sur la lumière et la transparence, dans des scènes colorées et dépouillées du quotidien : une fleur dans un vase, le reflet d’un verre sur une nappe, qui semblent tous respirer.

Les artistes françaises Catherine Gillet et Anne Paulus ont déjà effectué plusieurs séjours au Japon et exposé plusieurs fois à Tokyo depuis 2015 et ont contribué en tant que commissaires, à plusieurs rencontres artistiques franco-japonaises à Paris. Elles ont déjà exposé en 2019 avec Toshiko Hishida à Tokyo.

Les œuvres de Catherine Gillet sont essentiellement des gravures au burin et des dessins. Elles présentent des formes en suspens, des bribes, des traces, des délitements, organique et minéral s’y conjuguent, hors du temps.

Anne Paulus développe une recherche plastique autour des états de la matière, explore le silence et la puissance de la mémoire, via des estampes sur papier ou sur feutre, et un travail en céramique.

Au-delà de leurs cultures différentes, les approches des trois artistes sont complémentaires d’une même quête, qu’elles résument en donnant à cette exposition le titre “Exister”.

La soirée d’ouverture du 18 juin est l’occasion de lecture de textes. Anne Paulus présente 4 de ses derniers poèmes.

Le livret (16 pages) édité en version papier pour cette exposition, est encore disponible à la vente (5 euros) sur simple demande à contact@annepaulus.fr

La Galerie Schumm-Braunstein accueille une nouvelle exposition personnelle de Anne Paulus où l’artiste présentera une cinquantaine d’oeuvres, estampes, céramiques, livres d’artistes et plus encore.

Vernissage en présence de l’artiste le jeudi 23 novembre 2023 à partir de 18h.

Ouverture exceptionnelle en présence de l’artiste le dimanche 17 décembre 2023 de 15h à 20h.

Voir l’invitation

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“C’est un haïku, écrit par l’artiste elle-même, qui a été choisi pour titre de sa nouvelle exposition personnelle en la Galerie. Un des très beaux haikus d’Anne Paulus, à qui on ne connaissait pas ce talent, qu’elle a composés en dialogue avec les estampes de la suite des livres d’artiste, Écarts. Ils apportent un éclairage supplémentaire, elliptique, à toutes ses œuvres, disant peu et beaucoup à la fois.

Depuis quelque temps, les recherches d’Anne Paulus l’ont entraînée dans des confrontations de matières loin des cadres traditionnels de l’estampe ou de la céramique. Par exemple, les supports d’impression qu’elle choisit lui imposent souvent l’unicité des exemplaires. Les Nova descriptio, estampes au carborundum, sont imprimées sur le dos de cartes anciennes, tout comme les Traversées et les livres d’artiste Écarts. Les Terres d’archipel, xylogravures, sont, elles, imprimées sur feutre. Quant aux Bi, pièces reprenant la forme ancestrale chinoise qui pourrait évoquer l’univers, une forme-monde, voire l’origine du monde, elles participent à un très beau jeu de correspondances entre épaisseur et transparence sur leurs deux faces, l’une de céramique émaillée, l’autre d’estampe sur feutre. Il est également question de correspondance dans le jeu de construction-déconstruction, entre reflet et lumière sur les miroirs anciens des Points de vue sur le monde.

Oui, Anne Paulus avance, sereinement, même si elle prend des risques, et [son] pas dénoue beaucoup de choses, creuse de nouveaux sillons qui s’avèrent féconds, pour nous offrir une nouvelle description du monde. Anne Paulus n’est pas peintre, mais tel Daniel Arasse décrivant L’Ambition de Vermeer, on pourrait écrire qu’elle «dépeint» la présence du monde dans la lumière.”

Évelyne Schumm-Braunstein